Matthieu Blazy počas svojej prvej Métiers d’Art prehliadky potvrdil, ž e Chanel opäť smeruje k odvážnejšiemu a provokatívnejšiemu výrazu. Kolekcia 2025/26, predstavená na opustenej nástupnej ploche stanice Bowery v centre Manhattanu, prepojila remeselnú dokonalosť parížskych ateliérov s pulzom newyorského metra. V surovom, industriálnom priestore metro stanice ožila móda, ktorá ctí tradíciu, inovácie aj výnimočné umenie vytvárania krásy rukami.
Čo vlastne znamená Métiers d’Art?
Termín Métiers d’art sa prekladá ako „umenia a remeslá“ a označuje tradičné, často generačne odovzdávané umelecké techniky. Ide o vrchol remeselného majstrovstva – zručnosti, ktoré vznikajú rokmi trpezlivého tréningu a ktoré v dnešnom svete ovládajú len majstri, často uznávaní titulom Maître d’art. Patria sem výšivkárstvo, práca s pierkami, plisovanie, smaltovanie, marquetry či ručné rytie.
Chanel má v tejto sfére výnimočné postavenie. Prostredníctvom programu Collection des Métiers d’Art dlhodobo podporuje a vlastní špecializované ateliéry, ktoré vytvárajú detaily jeho kolekcií – od výšiviek Lesage po jemné pierkové kreácie Lemarié. Ide o dedičstvo, ktoré módny dom nielen chráni, ale aj rozvíja a posúva do súčasného jazyka luxusu. Métiers d’Art preto nie je len módna línia: je to oslava remesla, tradície a ľudského dotyku v ére digitalizácie.
New York ako naturalistická scéna pre vysoké remeslo
Matthieu Blazy si pre svoju prvú Métiers d’Art kolekciu zvolil New York – mesto príbehov, kontrastov a nevyčerpateľnej inšpirácie. Hostia vstupovali cez nenápadný vchod na 168 Bowery a ocitli sa v starom, opustenom podchode. Zvuky metra, šerosvitné svetlo, kovové konštrukcie a tribúny pripomínajúce mestské lavičky vytvorili atmosféru, ktorá bola rovnako drsná ako romantická.
Keď do priestoru „vroloval“ vlak označený písmenom C a modelky vystúpili priamo z jeho dverí, scéna vyzerala ako filmová sekvencia o živote mesta. Blazy sa inšpiroval jeho obyvateľmi – od žurnalistiek 70. rokov cez 80s biznis ikony až po súčasné kreatívne postavy či dokonca superhrdinskú estetiku. V pozadí cítiť echo histórie: návštevu Gabrielle Chanel v New Yorku v roku 1931, kde navrhovala kostýmy pre filmový priemysel.
Remeslo, sila a mestská poézia
Na móle sa objavili silné tvary, výrazné ramená, geometrická grafika a nové interpretácie ikonických Chanel kódov. Najviac rezonovali:
- kárované saká so skulpturálnymi ramenami,
- grafické pleteniny s nádychom „Clark Kent“ estetiky,
- strieborná strapcová sukňa z obrátených Empire State Buildings, premenených na trblietavé fragmenty architektúry,
- precízna práca ateliérov Lesage, Lemarié a ďalších, ktorá dodala modelom hĺbku aj jemnosť.
Každý kus bol pripomienkou toho, že Métiers d’Art je o detailoch – o pomalej, trpezlivej tvorbe, ktorá stojí v opozícii voči rýchlemu módu.
Chanel pre túto príležitosť pripravil aj vlastné noviny La Gazette, s článkami a rozhovormi, ktoré prehlbovali newyorskú atmosféru večera.
Hviezdne publikum a silné reakcie
Na stanici Bowery nechýbali A$AP Rocky, Tilda Swinton, Jon Bon Jovi, Linda Evangelista či Angel Reese. Reakcie módnych kritikov sa zhodujú: Blazy predviedol mimoriadne sebavedomú víziu, ktorá dokázala spojiť parížsku eleganciu, newyorskú drsnosť a majstrovstvo remeselných domov Chanel.
Métiers d’Art 2025/26 je dôkazom, že luxus nie je len o estetike, ale najmä o remesle, tradícii a schopnosti preniesť umelecké techniky do súčasnosti. Chanel sa v New Yorku predstavil ako značka, ktorá ctí svojich majstrov, zároveň však rozumie duchu moderného sveta.
Pridaj komentár
Prepáčte, ale pred zanechaním komentára sa musíte prihlásiť.