Gilbert & George: 21st Century Pictures at the Hayward Gallery
predstavuje viac než 60 veľkoformátových, vizuálne výrazných diel, ktoré umelecká dvojica vytvorila za posledných 25 rokov.
Výstava prebieha od 7. októbra 2025 do 11. januára 2026 v Hayward Gallery a zahŕňa aj diela zo sérií ako The London Pictures, The Beard Pictures či New Horny Pictures.
Autori v nich spracúvajú témy sexuality, náboženstva, smrti, rasy, korupcie aj mestského života, s použitím výrazných farieb, fotografie a textov.
Charakteristická je ich práca s digitálnou deformáciou, opakovaním a jazykovým materiálom – od titulkov z bulváru po nápisy z ulíc.
S heslom „Umenie pre všetkých“ ostávajú Gilbert & George provokatérmi, ktorí rozrušujú normy a otvárajú priestor na kritické vnímanie súčasnosti.
Rachel Jones: Gated Canyons, Dulwich Picture Gallery
Výstava Rachel Jones: Gated Canyons, ktorá prebieha v Dulwich Picture Gallery od 10. júna do 19. októbra 2025, predstavuje nové veľkoformátové aj intímnejšie diela tejto výraznej britskej umelkyne. Jej vizuálny jazyk je založený na intenzívnych farbách, vrstvení tvarov a opakujúcich sa motívoch úst a zubov, ktoré symbolizujú telesnosť, emócie a identitu.
Jones sa zároveň nechala inšpirovať dielom Head of a Hound od Pietera Boela zo zbierky galérie, na ktoré reaguje vlastnou abstraktnou interpretáciou. Výstava je rozdelená do štyroch miestností a ukazuje široký rozsah jej tvorby – od expresívneho gesta až po intímne textúry, ktoré presahujú rámec tradičného obrazu. Gated Canyons je silným príkladom súčasného maliarstva, ktoré komunikuje vizuálne aj telesne.
Kerry James Marshall: The Histories + Kiefer / Van Gogh, The Royal Academy of Arts
Kerry James Marshall: The Histories
Výstava v Royal Academy of Arts v Londýne (20. septembra 2025 – 18. januára 2026) predstavuje najrozsiahlejší pohľad na doterajšiu tvorbu Marshalla v Európe. Zahŕňa viac ako 70 diel – maľby, kresby, sochy a výtlačky – z múzeí a súkromných zbierok z USA a Európy. Výstava ukazuje, ako Marshall reinterpretoval „históriu maliarstva“ tak, že stavil čierne postavy do centrálneho miesta umeleckého naratívu. Kritici oceňujú, že jeho práce kombinujú politickú obsahovosť s umeleckou eleganciou a často sa dotýkajú tém identity, rasovej reprezentácie a umeleckej histórie. Výstava je tiež spojená s vydaním najrozsiahlejšieho katalógu o umelcovi do tejto chvíle.
Kiefer / Van Gogh
Výstava Kiefer / Van Gogh sa koná v Royal Academy of Arts od 28. júna do 26. októbra 2025 a predstavuje prvé spoločné zobrazenie diel Anselma Kiefera a Vincenta van Gogha vo Veľkej Británii. Vystavované sú maľby a kresby Van Gogha z Van Gogh Museum v Amsterdame, vedľa diel Kiefera – vrátane nových prác, ktoré doteraz neboli verejne vystavené. Výstava sa snaží odhaliť, ako Kiefer interpretoval a reagoval na vizuálny a emocionálny svet Van Gogha – cez motívy slnečníc, polí a nočnej oblohy – a zároveň zachovať silnú individualitu oboch autorov. Jedným z vrcholov výstavy je monumentálne dielo The Starry Night (2019) od Kiefera, ktoré sa rozprestiera na šírku 8,4 metra a tesne sa zmestí na stenu galérie. Výstavu dopĺňajú debaty a sprievodné udalosti, napr. rozhovor Kiefera so Simonem Schamom, ktoré členia paralely medzi umelcami a kladú otázky o vplyve historických konfliktov, mýtu a pamäti.
Do Ho Suh: Walk the House, Tate
The Genesis Exhibition: Do Ho Suh: Walk the House v Tate Modern (1. mája – 19. októbra 2025) predstavuje rozsiahly pohľad na prácu Do Ho Suha za posledné tri dekády, s tromi mestami, ktoré kedysi nazýval domovom: Soul, New York a Londýn. Umelec vytvára transparentné inštalácie z textilných materiálov, ktoré znovu interpretujú fragmenty domov, objekty ako vypínače, dvere alebo vypukliny – posúvajúc hranice medzi priestorom, pamäťou a identitou.
Encounters: Giacometti, Barbican
Jeden z najvýznamnejších európskych sochárov 20. storočia, Alberto Giacometti, je známy svojimi charakteristickými, predĺženými sochami, v ktorých experimentoval s ľudskou formou. V reakcii na bolesť a skazu spôsobenú druhou svetovou vojnou jeho diela prinášali nový pohľad na ľudskosť a kolektívnu psychiku.
Výstava vznikla v spolupráci s Fondation Giacometti a ide o celoročnú sériu, ktorá začína v máji prezentáciou diel Huma Bhabha, nasledovanú Monou Hatoum v septembri a Lyndou Benglis vo februári 2026. Ich tvorba sa tematicky i formálne prepája s Giacomettiho plastikami a otvára medzigeneračný dialóg naprieč nadčasovými témami ako sú smrť, fragmentácia, domov, pamäť, trauma, erotika, horor či humor. Ide o prvú výstavu, kde budú ich sochy vystavené v priamom kontakte s dielami Giacomettiho.
Pridaj komentár
Prepáčte, ale pred zanechaním komentára sa musíte prihlásiť.