Kto by bol povedal, že na moju prvú návštevu Frieze ma inšpirovala Róisín Murphy? Táto ikonická dáma je zo ešte ikonickejšieho dua Moloko a obal albumu Statues mi dodnes víri hlavou. Túto kapelu som vždy pozorovala len z diaľky, ale mala som pocit, že ju počúvajú samí zaujímaví ľudia.
A potom prišiel rok 2008 a koncert Róisín Murphy vo Veletržním paláci (ktorý je mimochodom tiež ikona – čistý, nadčasový funkcionalizmus – a ja ho úprimne milujem, lebo som tam zažila úplne katarzné stavy: Fernand Léger a ja po (takmer každej) párty – teória rovnováhy: keď bohapustá zábava, tak aj intelektuálne vyžitie).
A ten koncert ma zmenil! Róisín mi prišla ako taký pokročilejší David Bowie – a to som Davida dovtedy ani veľmi nepočúvala. Jej stage persona ma úplne odzbrojila. Stále vo mne prebýva ten pocit – pre mňa to bolo spojenie všetkých elementov, ktoré potrebujem k životu naplno prežívať, aby som bola šťastná: architektúra, hudba, prekvapenie a krása v teatrálnej, intelektuálnej forme.
A potom som videla, že Róisín o pár rokov neskôr zdieľala fotku z Frieze. Zistila som, že tento veľtrh umenia sa koná v Londýne – a v roku 2018 som sa tam vybrala prvýkrát. (Toto je ako keď som začala počúvať albumy The Beatles zo 60. rokov až po roku 2000 – tento „opoždený“ vývoj pripisujem svojmu rurálnemu pôvodu 😀 Ale mohlo to byť aj horšie :D) A môžem povedať, že nič lepšie som nemohla urobiť, ako ísť na Frieze! (Tak veľmi ma to nadchlo, že sme neskôr išli aj na prvé Frieze v Los Angeles :D)
🖼️ FAKTY O FRIEZE LONDON 2025
Ešte predtým, než začneme – musím povedať, že ja som duševne buď UK, alebo USA (záleží, kde je lepšia výstava alebo architektúra, ktorá ma práve nadchne). Moje ikony – Bowie, The Rolling Stones – ma výrazne ovplyvnili v tom, ako na túto krajinu pozerám: s obdivom.
Som tiež fanúšikom monarchie a jej historického kontextu (samozrejme, dobyvateľstvo nie je niečo, na čo by mali byť pyšní, ale vyformovalo ich to – tam, kde sú teraz).
Tento rok sa v Londýne (15.–19. októbra 2025) uskutoční 23. ročník Frieze London a 13. ročník Frieze Masters, pričom obe výstavy opäť pretvoria mesto na globálne umelecké pódium.
Frieze London predstaví 168 galérií z 43 krajín, čo zdôrazňuje jej medzinárodný charakter
Čítala som si tlačovú správu o tom, čo všetko bude na Frieze, a môžem povedať, že to bude naozaj silné! Až tak, že ani neviem, kde začať.
Ale povedzme si, že tento Art Week v Londýne, počas ktorého sa celý môj vesmír točí okolo Frieze v Regent’s Parku(kde je aj zoo a množstvo ikonickej architektúry), bude totálny highlight jesene. Na tomto art fairi bude 168 galérií – overwhelmed situation 😀
Mám veľa lokálnych hviezd na scéne, ale určite by som začala Sadie Coles HQ (áno, manželka Juergena Tellera – hneď mi napadne cover pre New Order a pesnička Sexy Sadie od The Beatles). Táto galéria ma oslovila svojím neskutočným programom – ak by sme hľadali paralelu vo „fashion“, je to Margiela vibin’ meets nonšalancia moment. Zistila som, že Sadie zastupuje Sarah Lucas, ktorú som videla na Bienále v Benátkach 2015 – a to ma mentálne úplne vystrelilo do výšin.
Ďalšie londýnske stálice: Maureen Paley (bola som tam raz – na openingu Liama Gillicka – a bola som celkom prekvapená; niečo ako rozpustená do vody otázok „prečo?“), Modern Art (túto galériu som predtým veľmi nepoznala, ale učíme sa každý deň). A čo majú spoločné? Všetky tri otvárajú nový priestor – spolu s Hauser & Wirth. (Zaujímavé!)
🌈 Lauren Halsey & Larry G.
Milujem WOW efekty na úrovni (tie skutočné, nie prázdne). A práve Lauren Halsey je pre mňa umelkyňa, ktorá to dokáže – spoznala som ju na The Met Rooftop Exhibition 2023. Popis výstavy “Afrofuturistic, Ancient, Funkified Space Ship” bol presný – presne taká tá výstava bola! A potom som ju videla v Benátkach 2024, a teraz ju uvidíme aj v roku 2025 v Serpentine Gallery. Jej silný storytelling zapôsobil aj na Gagosiana.
The Roof Garden Commission: Lauren Halsey, NYC 2023
Lauren Halsey in 60th Biennale di Venezia: Stranieri Ovunque—Foreigners Everywhere
Bude taktiež prezentovaný nádherný napad od ešte zaujímavejších Tiffany & Co. (ako úprimne nikdy som nebola fanúšikom šperkárskeho konzervativizmu, ALE zistenie, že OMA a Rem Koolhaas urobili ich butik na 5th Av., v ktorom som bola už 1 cm od kúpy srdiečkového prsteňa – LEBO vieme kniha Delirious New York a zrovna ten trip bol venovaný tejto knihe).
Princíp je, že etablovaný umelec si vybral menej známeho umelca:
Tento rok sa predstaví šesť dvojíc, ktoré spája cit pre autenticitu aj experiment. 🌟 Ana Segovia, nominovaná Abrahamom Cruzvillegasom (kurimanzutto), znovu interpretuje zlatý vek španielskej kinematografie cez maľbu a scénografiu. 🌀 Ilana Harris-Babou, ktorú vybrala Camille Henrot (Dreamsong), spája sochárstvo, keramiku a video do poetických „mestských tretích priestorov“. 📸 Katherine Hubbard, vybraná Nicole Eisenman (Company Gallery), predstaví dojímavé fotografie vytvorené so svojou mamou – ich dom vo Philadelphii sa mení na intímne javisko. 🎨 Neal Tait, výber Chrisa Ofiliho (Lungley Gallery), prináša sériu obrazov so samotárskymi postavami, ktoré sa vynárajú priamo z farby. 🧵 René Treviño, nominovaný Amy Sherald (Erin Cluley Gallery), spája v maľbách a textilných sochách európsku a mezoamerickú históriu. 🖌️ Venkanna, ktorého vybrala Bharti Kher (Gallery Maskara), vystavuje veľkoformátové maľby tušom a temperou s výraznou trojfarebnou kompozíciou.
aj toto ma zaujalo
Prečítala som si tlačovú správu a bola som šokovaná, že celkom dosť toho nepoznám. Ale vieme, že život je o konštantnom učení sa. Tu pridávam malý výber:
Do Ho Suh – Lehmann Maupin (tiež celkom „iconic“ galéria, architektúru v Hong Kongu im zastrešil Rem Koolhaas a OMA)
Medzi očakávané solo projekty patria autori ako Lauren Halsey a Do Ho Suh, ale aj projekt Ebun Sodipo a Antonio Pichillá Quiacaín. Frieze
Frieze Masters sa zameria na historické objavy: medzi nimi panel od Petera Paula Rubensa, vzácny ptolemaiovský reliéf a reinterpretácie 20. storočia v sekcii Spotlight.
Sekcia Studio, kurátorsky vedená Sheenou Wagstaff, prinesie šesť monografických prezentácií od umelcov ako R. H. Quaytman, Glenn Brown či Samia Halaby.
Novinkou 2025 je sekcia Reflections, ktorá sa zameria na dekoratívne umenie a objekty inšpirované zbierkami Sir Johna Soaneho a Kettle’s Yard.
Ďalšou silnou časťou je Echoes in the Present, kurátorsky vedená Dr. Jarehom Dasom, ktorá buduje dialógy medzi umelcami z Brazílie, Afriky a ich diaspórami, skúmajúc spoločné dejiny, kultúrnu výmenu a pamäť. Frieze
Deutsche Bank, partner Frieze už 22 rokov, bude prezentovať inštaláciu Noémie Goudal: Inhale Exhale vo svojej výstavnej zóne počas oboch výstav.
V rámci programu Frieze Week bude v meste prebiehať množstvo výstav, performancií a udalostí v galériách a inštitúciách, čo pomôže prepojiť výstavy so širším umeleckým životom Londýna.
Takže HAPPY LONDON ART WEEK (s Jeremy Deller – víťaz Turner prize 2004)
Pridaj komentár
Prepáčte, ale pred zanechaním komentára sa musíte prihlásiť.